SGA屋物語紹介所

原作は途中まで読んでたものの、スルー予定だったこの映画。あまりの評判のよさにおされてみて参りました。二部作の前編にあたる『ちはやふる　上の句』、ご紹介します。

千早と太一、新の三人は子供のころ競技カルタで共にチームを組んだ幼馴染だった。しかし新は遠くへ転校してしまい、太一は成長するとカルタから離れてしまう。ただ一人変わらず情熱を失わない千早は、高校でカルタ部を創設しようと奮闘。その熱い思いに引き寄せられ、一人、また一人とカルタ部にメンバーが集まってくる。

原作についてちょこっと書いた記事はコチラ。うっすら忘れかけてましたけど、この漫画かなり少年漫画っぽいんですよね。映画はそれをさらに前面に押し出していました。どういうことかというと、やけどするくらい「友情！努力！勝利！」が画面の中にぐらぐらとたぎっております。甘酸っぱい恋模様みたいのもないではないですが、少年スポーツ漫画においてそういうのはあくまで添え物。鈍感な主人公は自分に向けられた淡い思いになかなか気づかなかったりしてねｗ　少年漫画と違うのは主人公とヒロインの性別が逆転しているところです。凸凹したメンバーが時にはぶつかりあったりしながらも、やがて一丸となってチームとして強くなっていくあたりはスポーツ映画の名作『クール・ランニング』を思い出したりもしました。

ただ少女漫画らしい要素も確かにあります。強く静かに誰かを思いやる描写とか、過去の過ちをひきずったまま立ち直れてない細やかな心理描写などは、汗臭く絶叫が飛び交う少年雑誌にはなかなか見られないもの。扱う題材が百人一首というところも映画に上品なムードをそこはかとなく醸し出しております。

で、この映画は普段邦画や世にあふれる「漫画原作映画」に辛口の皆さんもこぞってほめておられるのですが、その鍵がこの「上品さ」にあるような気がします。『ちはやふる　上の句』がいつもシネコンでかかっている邦画と作りが大幅に違うかといえば、そんなことはないと思うのです。ただ少しセリフを少なくして、少し大げさな演出を減らして、若い役者さんたちのいい表情を極限まで引きずり出して、ここぞというところでそれを際立たせる。そんな風に気の利いた抑制をするだけで「漫画原作映画」でもこれだけの良いものが出来る、という実証のような作品でした。ただその絶妙なコントロールというものがなかなか難しいものなのかもしれません。スポンサーや会社のお偉いさんから横やりが入るならなおさらのことでしょう。

あと『上の句』で面白いと思ったのは一番おいしい場面で観客の心をもっていくのは主人公の千早ではなく、ヒロイン（笑）の太一とわき役の「机くん」だったりするんですよ。特に机くんは明らかに原作よりも重要な役回りとなっています。男のわたしはおかげでさらに感情移入しやすかったですけど、思い切りましたねえ(^_^; まあ真打の大活躍は「下の句」までとっておこうという考えなのかもしれません。

机くんもそうですが、原作漫画には味のある地味メンが多く登場します。それらのキャラクターがイメージ通りに再現されてたのも高ポイントでした。特にひいきの「ヒョロ君」は漫画そのまんまでしたねえ。できればジョニー・デップに演じてほしかったところですが、坂口良太郎君のヒョロ君ぶりも本当に見事でした。

離れていた友と思いがつながった直後、また途切れてしまったところで幕となった「上の句」。３人の「またカルタで出会いたい」という願いは果たされるのか（果たされんでどーする）。『ちはやふる　下の句』は今週末より公開です。おそらく「上の句」「下の句」が同時公開されるのは１週間くらいではないのかな…　千葉真一氏のご子息である新役の真剣祐君には、「上の句」で封印していた豪快なチャンバラアクションを期待してます。