SGA屋物語紹介所

☆第17回「乱れ咲往来の桜」

瀬川や源内への恩に報いるため、「日本一の本屋」を目指すことを決意した蔦重。そんな彼のところへ久しぶりにうつせみと共に姿を消した新之助が訪ねて来る。

まだ吉原限定でしか本を出せない蔦重が、販路拡大のため見出したジャンルが江戸の外での学習本。地方の庄屋さんに関わらせることで「これ、俺がスタッフだったんだよ！」と自慢させてあげることが出来るという…　庄屋さんの気持ちわかるなあ。ダチョウ倶楽部の人も版木を抱きしめながら「俺の娘」と言ってたし、本って作った人にとっては本当に宝物なんですね。そういう感覚、いっぺんくらい味わってみたいものです。

この回で特に和んだのはもう何回目かの次郎兵衛兄さんが蔦重をわしゃわしゃするシーン。戦国か源平大河だったら次郎兵衛は追い込まれて蔦重と戦になって敗死しそう。江戸時代でよかった。

この回の『風雲児たち』ポイント：田沼様は地元の領民に大層慕われてたというエピソード。吉良上野介とちょっと似てます。

☆第18回「歌麿よ、見徳は一炊夢」

耕書堂に持ち込まれたある本の絵を見て、蔦重はそこに自分の元から消えた唐丸のタッチを思い出す。この作者はもしや唐丸では…と絵師を探す蔦重。一方そのころ朋誠堂喜三二に最大のピンチが迫っていた。

というわけで唐丸＝歌麿が確定した回。てっきり彼は写楽になるものとばかり…　ただ歌麿は歌麿で出自とかほとんどわかってない謎の人だったようですね。そんな「べらぼう」版歌麿の地獄のような生い立ちが語られます。まるで『ベルセルク』のガッツみたい…　NHKでここまでよくやりましたね…　そんな歌麿の兄貴となり光となる蔦重。調べたら弟分のはずの染谷君の方が流星君より４つ上（32）でしたがヨシとしましょう。

地獄話と並行してまあさんのアホらしいエピソードが進行していきます。この落差がすごすぎた…　夢で×××が断ち切られるシーンは一瞬「ファンタジー要素も取り入れちゃうのか？」と焦りました。

☆第19回「鱗の置き土産 」

唐丸と念願の再会をはたし、ますます上り調子となる蔦重。そんな彼の耳に因縁浅からぬ鱗形屋の苦境の知らせが入って来る。煮え湯を飲まされた相手ではあるが、負い目もある蔦重はなんとか力になろうと動くが…

というわけで意外にもしぶとかった鱗形屋さん、とうとう今度こその退場回。蔦重がどうしても彼を憎めなかったのは、やはり「本」への愛情がある人だったからでは…と思います。「最初に小遣いで買った本」を前に二人が和解するシーンは本ドラマ中屈指の名シーンでした。

恋川春町先生が「あんたは古い」と鶴屋からいろいろ注文されるくだりは、『ブラックジャック』を書き始めたころの手塚治虫先生を思い出したり。あと家治様が田沼様をめちゃ高く評価するシーンもよかったですね。家治様は『風雲児たち』ではアレな描かれ方でしたが、将棋は上手かったそうです。

☆第20回「寝惚けて候」

耕書堂の評判は江戸市中でもうなぎ上りに。ついには鶴屋に従っていた本屋仲間からも、耕書堂から本を仕入れたいという声が上がり始める。

このころを代表する文化人たちが一挙にドバっと登場する回。ただ当時の文化人というはちょっとかわってて、くだらないことをいかにも高尚に言うのが「粋」だったようで…（そこがいいんじゃない！）

クライマックスは鶴屋さんのところに自ら乗り込んでいく蔦重。口喧嘩ってのは怒った方が負けなんですよね。そういう意味ではいい勝負でしたが、蔦重の方がやや優勢でした。

この回の『風雲児たち』ポイント：大田南畝とか土山宗次郎とか工藤平助とか…　南畝初登場シーンはいかにもで笑いました

しかし特に意味なく声優さんたちを多く起用するのは何か狙いでもあるのかな？にぎやかでいいけど

二ヵ月遅れの映画感想。この月はなぜかアクション系の映画ばかり観てました。

☆『ファレル・ウィリアムス：ピース・バイ・ピース』

そんな中、これは唯一ほぼ戦ってない映画。あの『レゴ・ムービー』シリーズ久々の最新作（なのか？）ということで観てきました。タイトルのファレル・ウィリアムスさんについてはほとんど知らず。でも劇中でかかってた超有名な曲「HAPPY」はさすがに聞き覚えがありました。

実在ミュージシャン映画の定型どおり、ファレルさんもサクセスして後、売れないころとはまた別の悩みを抱えることになります。お金目当てのビジネスマンたちに取り囲まれてしまうのですね。ただファレルさんの人柄かレゴで再現されてるゆえか、他のミュージシャン映画ほどには落ち込みパートがエグくありませんでした。その分いまいち印象が薄くなってしまったり。難しいですね。

☆『アンジェントルメン』

ここんとこイマイチ話題にならないガイ・リッチー監督の1年遅れの公開作（自分『コヴェナント』とか大好きですけど）。第二次大戦中スパイ活動に従事し、後にMI6の基礎を築いたメンバーの「実話に基づいた話」ということですが、確実に特盛くらいにお話を盛ってるものと思われます。

ベテランのガイさんの作品なので、全編普通に楽しい。問題は一番楽しくて気持ちよかったのが冒頭のパートだったというところです。あとナチスドイツ兵の命が紙切れよりも軽い。まあナッチだから仕方ないか…とは思いつつちょっとかわいそう。

☆『サイレントナイト』

ジョン・ウー久しぶりの公開作（そしてこちらは2年遅れ…）。ギャングに愛息を殺された男が決死の復讐に挑む物語。珍しいのは主人公が声帯をやられてしまったゆえか、全編ほぼセリフがないという。ただストーリーがこれ以上ないくらいどシンプル（よく言えばわかりやすく、悪くいえばよくある話）なので、言葉がなくても普通についていけます。

ジョン・ウーといえばグラサンにコートでキメキメの主人公が華麗に銃をぶっぱなし、ついでにハトも飛んだりする作風で知られてますが、この映画はあまりそういった「ウースタイル」が見かけられず、もっと泥臭く痛々しい仕上がりになってます。ウー監督ももう79才ということですが、そんなお年になってもこんなぎらついた映画が作れるのはすごい。

不満は去年の『モンキーマン』もそうですが、（白字反転）ラストで復讐を遂げたあとに自分も死んでしまうところ。多くの人を巻き込んだのだから彼もまた罪の報いを、ということなのかもしれませんが、可哀そうな目にあったんだから安らかな余生をあたえてあげましょうよ。

☆『アマチュア』

これまた主人公が組織に対し単身復讐を挑む話。本当に最近そういうの多いっすよね…　ただ各作品さすがにその辺わかってるのか、自分たちなりの特色を打ち出そうとしています。この『アマチュア』の場合、ヒーローが腕っぷしはてんで弱いもののIQとIT技術が超人的で、計算とその場その場の機転でピンチを切り抜けていくところが痛快でした。

ほんでこの映画も『サイレントナイト』と同じく泥臭いところがあって、「みんなぶっ殺したるわー！」と息巻くものの、こないだまで一般人だった人間がいざ殺しに関わってしまうと、やはりとてつもない負担が胃に来る描写などありました。うん、そうよ…　やっぱり復讐は何も産まないのね…　でもフィクションでは割り切ってスカっとさわやかにやり遂げてほしいわ…

主演が『ボヘミアン・ラプソディ』のラミ・マレック氏だったせいか、この時期のアクション作品が興行的にどれもパッとしなかった中、この映画だけはそこそこヒットしました。

☆『プロフェッショナル』

ここんとこ主演のアクション作品がトマトで低スコアを連発していたリーアム・ニーソン。でもこの映画は久しぶりになかなかの高評価となっています。舞台はIRAの活動が盛んだったころのアイルランドの小さな村。殺し屋を引退して静かな生活を送ろうとしていた主人公。しかし村にテロリストのグループが隠れ住むようになったことから彼の望みに暗雲が垂れ込めて来ます。

この作品の特色は一応アクション映画ではあるものの、あえてカタルシスを弱めてある点。リーアムさんはベテランの殺し屋だけど決して無双な人ではないし、敵対するIRAの女リーダーもいかん人ではあるけれど、罪の意識や可哀そうな過去があったり。

色々とやるせない話ではあるのですが荒涼としつつも穏やかな村の風景や、幕切れがとても爽やかだったこともあって後味は良かったです。『ゲーム・オブ・スローンズ』でひどい役を演じていたジャック・グリーソン君が、こちらでもいけすかない主人公の同僚を役をやっているのですが、彼とリーアムさんの交流にもホロホロと泣かされました。

というわけで今月の「男がほぼ一人で組織に戦いを挑む系」の映画、お気に入り順に並べると　プロフェッショナル＞アマチュア＞サイレントナイト　となります。ほんでこのジャンル、来月も『Mr.ノボカイン』があり、公開未定のものも含むと『ザ・コンサルタント２』『Mr.ノーバディ２』『ワーキングマン』などが続きます。USAの人は本当にこういうの好きですね…

次回は『サンダーボルツ』『マインクラフト　ザ・ムービー』『パディントン　失われた黄金郷の謎』『今日の空が、まだ一番好きと言えない僕は』『ミッション・インポッシブル　ファイナル・レコニング』について書く予定です。

恒例の二ヶ月遅れの映画覚書。3月はアカデミー賞関連の映画ばかり観てました。

☆『ANORA　アノーラ』

カンヌのパルムドールに加え、アカデミー監督・作品・主演女優他計五部門を受賞。しかしのっけからアダルティなお店の描写がグイっと入って来るので、家族連れにはまず向かない作品。

バカップルがはしゃぐ序盤、どんどん収拾がつかなくなっていく中盤、祭りがだんだん収束していく終盤にわかれていて、もちろん楽しいのは中盤のビッチさんとヤクザの用心棒みたいな連中が行く先々で騒動を巻き起こすあたり。ただバカ騒ぎでは終わらず人生の哀歓をしんみりと描く終盤あっての映画賞高評価でしょうか。

ショーン・ベイカー監督の前作『フロリダ・プロジェクト』もそうでしたが、あけっぴろげでも物悲しいヒロイン像は西原理恵子の『ぼくんち』などを思い出させます。

☆『名もなき者』

☆『ベターマン』

前者はボブ・ディランの若き日をつづった作品、後者はロビー・ウィリアムズが猿に扮して半生を語った映画。ノミネートはされたけど無冠に終わりました。

こういう実在のミュージシャンを題材にした作品ってだいたい流れが決まってて、無名のころの苦労→ブレイクして大スターに→サクセスしてしまったゆえの苦悩→一皮むけて成長するか死んじゃうか　という感じでしょうか。この2作品は主人公がまだ存命なので明るい感じで終わってます。

『名もなき者』は監督・アーティストの特性のゆえか全体的に爽やかなムード。恩人たちや恋人との関係にほっこりしたり切なくなったり。ボブもそれなりにドラッグにふけってた時期があったそうですが、そこはスルー。『ベター・マン』の方は対照的にドラッグ描写がっつりでギラギラした仕上りになってます。

ひとつ疑問だったのは『ベター・マン』で両親・祖母へのリスペクトは満載なのに一緒に育ったというお姉さんに関しては全く触れられずその辺ちょっとひっかかりました。

☆『Flow』

長編アニメ部門受賞作。どうも人類が滅亡したっぽい世界で猫と仲間たち？のサバイバルな船旅が描かれます。こう書くと息詰まるアクション映画のようですが、キャラ達がのんきな上に美術があたたかなパステル調なので気を引き締めないと寝そうになります。画風は名作ゲーム『人食いの大鷲トリコ』とどことなく似てたり。

全編セリフがなく動物が喋ったりはしませんが、明らかに猫が猫を越えた行動を取ることもあり、その辺のリアリティラインが興味深かったです。

落ちはもしかするとバッドエンドを予期させるものとも解釈できますけど、自分はなんとなく作風からそれはないんじゃないか…と思ってます。

☆『教皇選挙』

偶然でいまめちゃくちゃタイムリーな映画になってしまった脚色賞受賞作…ということは原作があったのね（今気づいた。英国の小説だそうで）。スルー予定でしたが映像がとても美しいと聞いて見ることにしました。

タイトル通り教皇の座を巡る暗闘を題材にした作品。ただ候補たちがみなそれなりにお上品なおじいちゃんなので、流血沙汰とかにはなりません。それでもひねった謎・伏線がちりばめられていて、一風変わったミステリーのような趣があります。日本でも実際のコンクラーベより前から地道にヒットしてたのは、その辺に理由がありそう。

☆『ミッキー17』

こちらはアカデミー賞関係ないですけど、前作『パラサイト』でフィーバーしたポン・ジュノ待望の新作。ハリウッド製作で、荒廃した寒そうな世界を舞台にしたSF映画ということで『スノーピアサー』を思い出しますが、どっちかというとがっつり似てるのは『風の谷のナウシカ』だったり。

アメリカメインのキャストなせいか、あんなにくどめだったポン監督の個性がやや薄めになってしまったきらいはあります。それでも監督お得意のポカーンとさせられる必殺下ネタは健在でした。主人公が限りなく底辺の存在というところもそうかな。そんな最低辺のミッキーに美女が寄ってくるのが謎なんですけど、そこはやはりロバート・パティンソンだからでしょう。

ポン作品のラストはいつもいい意味でモヤモヤさせられるのに、こちらは割とすっきりさっぱりだったのはらしくなかったです。新境地でしょうか。

今年のアカデミー作品部門、DUNE２を別枠とするならその中で最もツボにはまったのはアノーラでしょうか。次いで教皇選挙、ブルータリストという感じ。

次回は『ファレル・ウィリアムス　ピース・バイ・ピース』『アンジェントルメン』『サイレントナイト』『プロフェッショナル』『アマチュア』について書く予定です。

☆第13回「お江戸揺るがす座頭金」

鳥山検校に身請けされた瀬川だったが、蔦重への思いを見抜かれ、次第に二人の関係はぎくしゃくしていく。その一方で盲人たちの組織による無法な高利貸しが問題となり、ついには幕府中枢にまでその影響が及ぶことに。

「べらぼう・闇金ウシジマくん編」。今回は蔦重の影が薄く、江戸時代における借金蟻地獄のえぐい様子が丹念に描かれます。別に贅沢してるわけでもないのにちょっとしたことがきっかけでいつの間にか膨大な返済を抱えてしまう…　この辺この時代も現代もあまり変わりありませんね。あーやだやだ

「検校」という言葉、ちらちら時代もので耳にしてましたが、このドラマでやっと正確な意味を知りました。勝海舟の何代か前の人もそうだったとか。あと幕府が盲人を保護するようになったのは『どうする家康』の於愛の方につながると聞いて目が鱗。

☆第14回「蔦重瀬川夫婦道中」

座頭金が問題となり捕えられた鳥山検校と瀬川。だが瀬川はあっさりと釈放される。これで離縁がかなえば誰はばかることなく夫婦になれる。そんな夢を描く蔦重と瀬川だったが…

1回目から正ヒロインであった瀬川さん退場の回。借金が生んだ負の連鎖が語られる一方で、人を想う心の連鎖も描かれます。一億数千万払って身請けした女を、その幸せのためにあえて手放す検校。そして蔦重の夢のためにそっと姿を消す瀬川。ふううう…　なんでこうなるの！！

何気にゲストのお奉行にベテラン声優井上和彦さんが登場。目をつぶってセリフを聞くと確かにSFヒーローの声でした。

☆第15回「死を呼ぶ手袋」

次代将軍と目されていた西の方・家基が狩りの最中突然の死を遂げる。田沼は陰謀の匂いを感じ源内にその真相を探らせるが…

タイトルからして横溝正史っぽい回。さすがは元金田一耕助だけあって源内より先に真相を見抜いた白眉毛様でしたが、まさか第二の被害者となってしまうとは…　反目してた田沼様とようやく和解できたかと思ったらこの展開。史実は非情です。

この回から名前だけは知ってた山東京伝が登場。こんなに軽い人だったの？？

この回の『風雲児たち』ポイント：やっと出ましたの杉田玄白。前野良沢は出ないっぽい

☆第16回「さらば源内、見立は蓬莱」

田沼より捜査の打ち切りを命じられ、怒りをあらわにする源内。かねてより精神的に参っていたこともあり、源内はさらに常軌を逸した行動を取るようになる。それを陰謀の黒幕が見逃すはずはなかった。

唐丸の退場以来ベロベロ泣かされた回でございました。蔦重もこれまでにないくらい泣いてましたが、本当に彼は源内先生が大好きだったんですね…　先生の方は蔦重に対してはけっこう適当でしたが。須原屋市兵衛さんの「語り継いでいく。どこにも収まらねえ男がいたってことを」のセリフが胸を打ちます。源内先生こと安田顕さん、熱演お疲れ様でした。

この回の『風雲児たち』ポイント：源内が凶宅に移り住み、図面の件で腹を立て…というとこまでは一緒。その先が自分の罪ではなくハメられて、というのはドラマオリジナル。こんなドラマをつむげる森下先生はすごい。でも憎い。好き

ここで1週お休みを挟んで、「第1部完」的なムードが漂っておりました。全体の1/3が終わったわけで。第二部は田沼の没落に伴い寛政の改革に苦闘していく蔦重の姿が描かれていくと予想。引き続き期待しております。

恒例の2か月遅れ映画感想。2月はなんか戦ってる映画を多く観てました。

☆『トワイライト・ウォリアーズ　決戦！九龍城砦』

日本での上映館はそれほど多くないものの、熱心なファンの支持によりいまだに公開が続いている香港（中国）映画。

大陸からいい暮らしを求めて世紀末の香港に渡って来た青年が、貧民街「九龍城砦」で新たな家族を得てその場所を守るために戦うというあらすじ。

自分は「どこにも居場所がなくてさまよってた若者がやっと安住の地を得る」という話に弱いので、そこが特にツボにはまりました。でも香港はこの数年後に返還されいまはもうかなり様変わりしてしまった模様。かつて「中国」とはまた違う混沌と活気に満ちた「香港」という町があったんだな…なんてことを思い出し、おじさんは郷愁にひたってしまったのでした。

映画とともにひそかなブームを呼んでるのが劇中に登場する「叉焼飯」。そのうち中華街あたりで探して実際に賞味したいものです。

☆『アンダーニンジャ』

ヤングマガジン連載の人気コミックを妙なお笑いセンスで定評？のある福田雄一監督が映画化。令和になおも存続していた忍者組織の暗闘を描いた作品。

青年誌のバトル漫画を山崎賢人主演で実写化…となるとやはり『キングダム』や『ゴールデンカムイ』を思い出しますが、こちらはあんなにダイナミックな作風ではなく、アクションはあるもののムードはゆるく予算もそんなにかかってなさそう。一部では評判の悪い福田ギャグも自分は3割くらいの確率で笑わせてもらいました。ただお笑いの感覚って人それぞれなんで、合わなそうと思った方は避けてください。

ハイテク手裏剣とか透明スーツとか、現代に合わせてアレンジされて忍者ガジェットが面白かったです。

☆『野生の島のロズ』

本年度アカデミー賞アニメ長編部門にもノミネートされたドリームワークスのCG作品。万能お手伝いロボが飛行機事故で人間のいない島に落ち、そこで新たな家族を得てその場所を守るために…あれ？

原作はジュブナイルらしく、SFと童話が融合したような作風になっているのが独特。ロボが島の動物たちと普通に会話しながら絆をはぐくみ、侵略者に立ち向かうあたりは昔懐かしのアニメ『星の子チョビン』を思い出しました（あれはロボでなく宇宙人でしたが）。独特といえば洋画アニメにおける主人公ロボって大抵男性・少年属性なものですが、こちらの「ロズ」はCVがルピタ・ニョンゴ（吹替は綾瀬はるか）ということもあり女性属性であり「お母さん」なんですよね。その辺がなかなか目新しかったです。

明らかに「続編を待っててね！」という感じではなく「この後はみんなで想像してね」という幕切れも上品で好印象でした。

☆『キャプテン・アメリカ　ブレイブ・ニュー・ワールド』

MCU最新作。ここのところ宇宙やマルチバースを扱うことが多かったMCUではひさしぶりに地に足のついた作品（主人公よく飛びますけど）。初代から盾と称号を受け継いだ二代目キャプテン・アメリカ＝サム・ウィルソンが大統領を巡る陰謀に巻き込まれていきます。

どうしても大傑作『ウィンターソルジャー』と比べたくなってしまうのですが、サムはまだ伝説ではなくその途上にある男。既に伝説であるスティーブとは違い、これから成長していくわけで。同じようにBNWも前シリーズと比べないでこれはこれで温かく見守っていきたいと思います。

あと一応世界のリーダーたるアメリカが激情を制し対話で解決しなければ…というメッセージはやはり大事だと思いました。現実に怒りっぽそうな大統領が就任してしまっただけに。この辺は偶然シンクロしてしまったんでしょうけど。

☆『ブルータリスト』

本年度アカデミー賞長編部門ノミネート作品。ホロコーストを生き残ったユダヤ人の建築家が移住したアメリカで苦労したりスポンサーの富豪から歪んだ愛情をぶつけられてしまうというストーリー。

タイトルの「ブルータリスト」とは「文化的要素が低く無骨な意匠を建物の外観に多用する。建築資材の質感が強調された建築様式」の「ブルータリズム」から来ています。もっともらしい入場特典のせいもありてっきり実話かと思っていたら、これモデルは何名かあるものの巧妙なフィクションでした。そのいかにも本当にありそうな歴史秘話を作る才能に感服させられます。

全200分という長尺ながら休憩が15分あったせいか長さは苦痛ではなかったです。最近バトル系のわかりやすい映画ばかり観てたので、独特なストーリー運びに当惑させられつつ楽しみました。

監督さんは調べてみたら子供の頃から俳優としても活躍してて、あまりパッとしなかった人間版『サンダーバード』で主演つとめたりしてた方でした。何かのインタビューで「アカデミー賞にノミネートされても食えない監督はいっぱいいる。この映画も儲けはちょっと」みたいなことを言っててちょっぴり切ない気分になりました。

次回は『アノーラ』『名もなき者』『FLOW』『教皇選挙』『ベターマン』『ミッキー17』について書きます。

☆第9回　「玉菊燈籠恋の地獄」

瀬川の身請けが決まりそう、という話を聞いてようやく彼女への恋心を意識する蔦重（おせーよ）。年季明けまでお互いを待とう…と秘かに約束を交わすが、やり手の松葉屋夫妻がそれを見逃すはずがなかった。

『べらぼう』ロマンス編の前編と言うか吉原地獄変。第1回以来がっつりと吉原がいかに「苦界」であるかか描かれており、五社英雄とか宮尾登美子が関わってそうなエピソードでありました。そんなきっつ～い地獄の後だからか、夢をあきらめた二人が本の感想に紛らせて別れを語るシーンがとてもさわやか。

・モニターチェックの時？に「誰この妖怪ババアと思ったら自分だった」とコメントしてた水野美紀さんがおちゃめ

・足抜け失敗した新さんが切腹しかけて「あっ　いて」とつぶやくのは、今までにない切腹描写でした。

この回の『機動戦士ガンダムジークアクス』ポイント：「間違いない…　ありゃマブだよ！」

☆第10回　「『青楼美人』の見る夢は」

瀬川の身請けが確定。その卒業パレードの際に蔦重は豪華な錦絵本を作って彼女の旅立ちに花を添えようと決意する。

『べらぼう』ロマンス編の後編というか吉原夢幻編。史実によりますとこの時代鳥山検校という人がいて、瀬川という花魁を1億4千万相当の金で身請けしたことは確かなようで。その瀬川が錦絵本では書物を読んでる姿で載っている…この要素だけでこれだけのドラマをつむげる脚本家森下先生の才能に脱帽です。三谷幸喜先生が「大河ドラマは史実の間に『ドラマ』を作らなきゃいけない」みたいなことをおっしゃってましたが、まさにその言葉の通りだなあと。

先回鬼のようだった松葉屋主人が「本なら自分で渡せよ」と粋なところを見せます。人間ってやつは奥が深いですね。ラスト付近、朝焼けの吉原大通りをバックに、豪勢な衣装と華麗な足取りで行進していく瀬川＝小芝風花さんがファンタジックで美しゅうございました。ただ彼女の物語はまだ終わらないようで。

☆第11回　「富本、仁義の馬面」

せっかく気合を入れて作った『青楼美人』ではあったが、高額のため売れ行きは伸びず。次の一手として蔦重は親方衆の意見も取り入れ、浄瑠璃のスター馬面太夫を吉原の「俄祭り」に招くことを企画する

今回のメインゲストは『鎌倉殿』の公暁こと寛一郎君が演じる馬面太夫。浄瑠璃の名手と言うのはこの時代の歌謡スターみたいなものだったようで。でも吉原の女郎たちはそれらのスターたちを噂でしか知ることができない。彼女たちに実際にその姿を拝ませてやろう、そんで吉原嫌いの馬面太夫の心もゲットしちゃおう…という蔦重の情と策士ぶりがみごとにフュージョンしておりました。

「男なら」「男ってもんだ」「男のすることか」と男の意義が問われた『魁‼男塾』的な回でありました。メイン忘八衆に反旗を翻す「若木屋」を演じる本宮泰風氏と山路和弘氏がにらみ合ってる図を観て特撮オタクとしては「ピーコックアンデッドと烏丸所長の再戦だ…！」と一人盛り上がってました。

この回の『風雲児たち』ポイント（久々）：やっと出ましたのエレキテル

☆第12回　「俄（にわか）なる『明月余情』

俄祭り開催に向けて盛り上がる吉原。蔦重はその準備に奔走する間に朋誠堂喜三二という戯作者と出会い、彼に自分のところでも本を書いてくれるよう頼み込む。

第2回から画面の端々をうろちょろしてた尾美としのり。その正体がようやく明かされます。「吉原あげて…」の言葉に目を輝かせるも、義理人情のためその誘いをあきらめる姿が笑えて泣けました。

この回のクライマックスはピーコックアンデッド若木屋対チビノリダー大文字屋の100日耐久ダンスバトル。最後の最後にエールを交換して仲良くなるあたりは激闘の果てに友情が芽生える少年漫画みたいでした。そのさなかにそっと二人で姿を消すうつせみと新さん。「祭りは神隠しにつきもの」とうつせみを送り出す松ノ井ねえさんにホロリとさせられました。

ちょうど一昨日「100カメ」でこちらのメイキングが放映。いつになくかっこいい次郎兵衛兄さんを盛り立てようと演出を提案する流星君や、カムロ役の女の子がメイクされながら小芝風花への熱い推し愛を語る映像にほっこりしまくりでした。

この回の『風雲児たち』にはなかったポイント：『金金先生』を楽し気に読む定信君。この人はカチコチ真面目な印象がありますが意外にエンタメ好きな一面もあったそうで

ようやく今年の映画の覚書です。今年は去年以上に適当に行きます。

☆『はたらく細胞』

2年連続でウンコが漏れそうになる映画が年明けの1発目でした。そんなくだらない体内の細胞たちのドタバタと、後半の深刻な闘病ものとのギャップに当惑させられます。細胞たちの生命のサイクルが短いこともちゃんと描かれていて観終わったあと諸行無常的な気持ちになりました。こんなシュールで殺伐とした映画が興行収入60億突破ってすごい。

☆『ビーキーパー』

ジェイソン・ステイサム主演のアクション映画。定食屋でほっと落ち着く「そうそう、いつものこの味…」的な作品です。ジャンル的には「なめてた相手が殺人マシンだった」系になるのかもしれませんが、悪者がなめる間もなくサクサクバタバタやられてった印象でした。

それにしても昨年の『シビルウォー』、本作品、『キャプテン・アメリカBNW』と最近の映画界の米国大統領は人でなしのような輩ばかりで、ハリウッドの政治不信の濃さがうかがえます。これらト〇ンプさんが就任前に作られてるはずなんだけど

☆『カルキ　2898-AD』

珍しいインド初の本格SF映画。ただSFに普通に『ラーマーヤナ』の神様の生まれ変わりがバンバン出てくるあたりが、インドのお国柄と言うか信心深さを感じさせます。日本で例えるならガンダムに天照大神とかスサノオノミコトが出て来ちゃうようなものでしょうか。

２時間48分飽きずに観てられましたが、こんだけ付き合わされたにも関わらずすごくキリの悪い所で「続編につづく」となります。ま、想定内です。

☆『室町無頼』

応仁の乱直前の時代を舞台に室町幕府にケンカを売った無頼たちの物語。これまた先の時代劇映画『十一人の賊軍』『八犬伝』と同じく山田風太郎テイストを強く感じました。武芸の才に秀でながらあっけらかんとした明るい主人公像は山風描くところの柳生十兵衛を彷彿とさせます。これを演じるのが大泉洋氏なのですが、意外に悪くなかった。今までで一番かっこいい大泉だったのでは

☆『機動戦士Gundam GQuuuuuuX -Beginning-』

話題沸騰のガンダム最新作。TV版の先行上映ということでスルーでいっかな…と思っていたのですが「すげえびっくりする。ネタバレ厳禁」という噂を聞いて気が変わりました。ガンダム映画ってそんなネタバレを気にしなきゃいけないものだっけ…と頭の中に「？？？」を抱えながら鑑賞に臨みましたが、うん、普通にたまげました。うじゃうじゃ続編が作られたガンダムシリーズですが、まだこんなやり方が残っていたか…と感心することしきり。小説にしろ映画にしろすぐれた「古典」というものは大胆に翻案されたりするもので、まさに『機動戦士ガンダム』第1作が「古典」になった瞬間に立ち会えた気がします。あとTV版の先行でありながら十分IMAX映えする映像だったのもよかった。

4月から本格的に地上波放映が始まるとのことで非常に楽しみです。つか、全部映画館でやってくれても一向にかまわないんだけど。

次回は『トワイライト・ウォリアーズ』『アンダーニンジャ』『野生の島のロズ』『キャプテン・アメリカBNW』『ブルータリスト』について書きます。

☆第5回「蔦（つた）に唐丸因果の蔓（つる）」

本屋たちへの仲間入りを拒否された蔦重は、なんとかして版元になる道をみつけようと奔走する。その裏で唐丸に近づく怪しい浪人の影があった。

蔦重のサイドキック…かと思われた唐丸が5話にしていったん退場。「何か隠してるだろ？」という蔦重の問いに何とも言えない表情をして「何もない」と答える唐丸。それを観ながら轟々と泣くワシ。なんだか大河ドラマというより山本周五郎の人情時代劇を観ているような気分でした。落ち込む蔦重を「楽しい想像をしようよ」と励ます花の井がまたよい。明らかに自分のせいじゃないのに「自分で高いもの買ったんでしょ」と言われて「うーん、オレなのかなあ」とつぶやいてる次郎兵衛兄さんがさらにまたよいです。

この回の『風雲児たち』ポイント：須原屋市兵衛来ました。『風雲児たち』ではぐるぐるメガネでしたが…　林子平も出るか？

☆第6回「鱗（うろこ）剥がれた『節用集』」

癪には触るが鱗形屋に頭を下げ、のれん分けをしてもらおうと企む蔦重。だが彼の下で働いているうちに犯罪の証拠を見つけてしまい…

この回は当時本の種類に「赤本」「青本」なるものがあったことを学びました。赤本は子供向けの絵本、青本は字主体だけど絵も入ってる物語。当時青本は人気がなく、面白いものをこさえようとストーリーを練る蔦重と鱗形屋のやり取りが、漫画雑誌の編集会議のようで本当に楽しそう。しかし鱗形屋は蔦重を食い物にすることしか考えてなく、因果応報的な顛末が彼を待っています。いやあ、この頃から海賊版ってあったんですね。

意外に早く再登場を果たした長谷川平蔵。カモ平から少しずつ鬼平にシフトしている様子がうかがえます。自分にとって良い結果になったにも関わらず、罪の意識を感じて浮かない蔦重。こういうこずるいところもあるけれど、人並みの良心も持ってる人物造形が身近で好感が持てます。

この回の『風雲児たち』ポイント：池に捨てられた佐野善左衛門の家系図。ああ…

☆第７回「好機到来『籬（まがき）の花』」

鱗形屋不在を幸いとばかりに、本屋連中に自分の仲間入りを認めさせようとする蔦重。その条件として、「倍売れる売れる細見を作る」と大見得を切るが、果たしてその勝算やいかに。

前回は面白い娯楽本を考える話でしたが、今回は使いやすいガイドブックを作ろうとする話。それには持ちやすく、薄い本を…をとアイデアを絞る様子が面白い。それに付き合わされるのが源内先生のお弟子さんの新之助さん。何度も作り直しをお願いされてしまいにゃ相当キレてましたが、恋人に会うお金を工面するために耐えておられました。

あとこの回で爆笑したのは最初断ってたのに吉原への宴会をエサにされたらパタッと手の平を返すダチョウ俱楽部肥後さんとか、『鎌倉殿』でもジェラシーに身を焦がしてた芹澤興人さんとか。いつもよりお笑い要素50％増し、みたいな回でした。

そして怖かったのが鶴屋喜右衛門を演じる風間俊介君。顔は笑ってるんだけど目が笑ってない。失礼ながらサイコパス役とかけっこうはまりそうな気がします。

☆第8回「逆襲の『金々先生』」

軽装版細見の評判は上々で、蔦重にもいよいよ本屋の仲間入りの道が開けてくる。だがその道の前に本屋のリーダーである鶴屋喜右衛門と、意外とあっさり帰ってきた鱗形屋がたちはだかる。

最初「絆の強い兄妹」みたいな関係なのかな…と思っていた蔦重と花の井（瀬川）ですけど、花の井の方はガッツリ蔦重のことが好きだったようで。そんな思いも知らずに「金持ちに身請けされるといいな」とのたまう蔦重に綾瀬はるかはじめ全国の視聴者が「馬鹿！　ニブチン！！」とつっこんだ回でした。ただ花の井は蔦重のああいう博愛主義的なところに惹かれたんじゃないかな…とも。

1話では親方衆から階段落としを喰らっていた蔦重。ところがこの回では蔦重との約束を反故にした鶴屋が階段落としを喰らいます。いつの間にか忘八たちから一目置かれていた重三郎。そんな立場の変転が印象に残りました。もうひとつ印象深かったのは金貸しなのに気配だけで相手の感情を察する武闘家のような検校（演：市原隼人）。『鎌倉殿』からの共通キャストもこれで4人目くらいかな

鱗形屋が出した青本の進化系「金々先生」は、後に「黄表紙」と呼ばれるものの先駆けだそうで。「金八先生」ってここから名前取ったのかな？とも考えたのですが、さすがに関係ないようです。

今頃暮れの映画について振り返ります。通常ペースに戻ったということですね。

☆『ザ・バイクライダーズ』

同名の写真集からインスパイアされた1960年代のバイカー集団の盛衰を描いた物語。まぎれもないフィクションなんですが、メンバーがめちゃくちゃ実際にいそうな人だったり、その死にざまがあっけなかったりといかにも本当にあったような話になっております。

自分このジェフ・ニコルズ監督の『MUD』という作品が好きだったんですけど、優し気なジュブナイルだったそちらと比べると、こちらはビターで感傷を突き放すような仕上りになっておりました。走り出したら止まらないような、オースティン・バトラー演じる主人公が強烈。彼のにやけ顔を背景にしたタイトルバックが特に印象に残りました。

☆『ロボット・ドリームズ』

俺は涙を流さない　ロボットだから　マシンだから　だけどわかるぜ　燃える友情　君と一緒に　夏を待つ

同名のコミックを元に作られたアニメ映画。ポスターを見ててっきりロボが犬を飼う話かと思ったら逆だったという…　全編ほぼセリフなしで、そんな一匹と一台の切ない擦れ違いが語られていきます。ハッピーとはいいがたいけど、決してバッドでもない独特の後味が胸に残ります。

自分この監督の作品で残酷版『白雪姫』とも言える『ブランカニエベス』という映画も見たことあるのですが、こちらはそちらに比べると意地悪さはそのままに暖かさを増したような作りになっておりました。

特に「あるある」と思ったのはドッグとダックとのくだり。これでけっこう仲良くなったかな？と思い、実際気まずくなることがあったわけでもないけど、相手の方は…みたいな。ふう。人生はビターですね。

☆『クレイブン・ザ・ハンター』

スパイダーマンの出てこないソニーのスパイダーマン・ユニバース最新作にして最終作。ロシアン・マフィアのボンボンに生まれたクレイブン君が野性に目覚めちゃって悪人ハンターになるものの、最愛の弟が抗争に巻き込まれたりド悪人の父との関係に悩んだり…というお話。

自分はぬるい映画ファンなのでSSU6作品、どれも普通に面白かったんですよね。本作品もアーロン・テイラー・ジョンソンが体を張ってアクションをがんばってましたし。でもこの「どれも普通」というのがよくなかったのかもしれない。1、2本くらいは大傑作がないと。それでもダークユニバースに比べれば頑張ったよな…と、クレイヴン父役のラッセル・クロウを見ながら思いました。また10年後くらいにソニーのアメコミ映画総決算…みたいな映画が作られたらクレイヴンやモービウスとも再会できるやもしれません。

☆『モアナと伝説の海２』

あの冒険から数年後、外界との接触を探し求め続けてたモアナは、それを阻もうとする邪神から狙われることに。モアナは島の仲間とマウイと共に試練に立ち向かう。

いや、よく出来た続編でしたがもうだいぶ忘れてる…　加齢っていやね…　辛うじて覚えてるいいところは、前作で悪役だったココナッツの妖精みたいなやつがかわいくてがんばっててフィギュアが欲しくなったりとか。あとやっぱり巨大な怪獣とか海が大荒れしてる映像はCGアニメの大家ディズニーだけあって大層な迫力でした。

世界でも日本でもかなり売れたそうで、そんだけ子供たちから評価されてるということなのでしょう。わたしが観てた時近くの席でちびっこが「マウイかっこいいねー！」とはしゃいでいたのがかわいかったです。

☆『ソニック×シャドウ TOKYO MISSION』

ソニックの映画シリーズも早くも3作目。長年秘密研究所に囚われていた謎の宇宙生命体シャドウと、我らがソニックチームが対決。それと並行してミスター・ロボトニック親子とロボトニック助手の愛憎劇が繰り広げられていきます。

相変わらずソニックたちはぬいぐるみみたいだし、ロボトニックのギャグがいちいち脱力するほどくだらないのですが、シャドウの悲しい過去と暴走を反省するソニックの姿に泣かされてしまいました。自分の情緒も大概おかしいと思います。

ただモアナにもソニックにも最近のそういう作品全般に言いたいのは、最後に「戦いはこれからだぞ♪」的なエンドロール後のオマケを出すのはいい加減やめましょう。続きがいつ見られるかとか、そもそも無事作られるのかとかわかんないんだからさ！！！　ソニックとモアナはけっこうヒットしたようなので大丈夫な気はしますが。

次回は『はたらく細胞』『ビー・キーパー』『カルキ』『機動戦士ガンダム　ジークアクス』『室町無頼』について書く予定。

前から期待はしてましたが、始まってみると予想を越えてべらぼうに面白い大河ドラマ『べらぼう』。加えて『風雲児たち』ファンには見逃せないところも色々あり、3年ぶりに大河レビューを再開いたします。果たして完走できるでしょうか。

☆第1回　ありがた山の寒がらす

吉原大火から始まる第1回（吉原はよく燃えたらしい）。彼の地の案内所で働く青年蔦谷重三郎は、かつて世話になった元花魁が困窮の果てに亡くなったことに衝撃を受け、吉原に勢いを取り戻すために知恵を絞る。

恐らく登場時で22才ほどの蔦重。彼は決して長生きした方ではないんですが、さらに幼少時を回想3分で消化するというストロングスタイル。

この回のキーパーソンはやはり時の老中田沼意次。渡辺謙氏が演じているゆえイメージよりややかっこいい感じですが、賄賂も受け取りつつ私欲よりも国益を優先させているやり手の政治家として描かれていました。あと先走った蔦重が親分から喰らった「桶伏せ」の刑が面白かったです。

この回の『風雲児たち』ポイント：明和9年は「迷惑」に通じる

☆第2回　吉原細見『嗚呼　御江戸』

吉原に客を呼ぶにはガイドブック「細見」をいいものにすること、と思いついた蔦重は、人気作家平賀源内に序文を書いてもらおうと考える。だが平賀源内はなかなか見つからない。

平賀源内という人間の面白さがとりわけ印象に残る回。正体を隠して蔦重を翻弄するあたり時代劇の『暴れん坊将軍』か『水戸黄門』のよう。男色一筋だった、というのは知りませんでした。かつての恋人を思い目をうるませる姿にはホロリとさせられたり。

1回目から出てる鬼平は池波正太郎版よりちゃらい感じ。ひいきの花魁に気に入られるためにお金をばらまく姿は現代の配信者への「投げ銭」とよく似てます（スパチャって言うの？）

この回の『風雲児たち』ポイント：コマーシャルソングの先駆け「漱石香」の歌

☆第3回　千客万来『一目千本』

来客があったため冒頭12分ほど見逃し。江戸城内で権力をめぐる暗闘があったっぽい。

細見は良い出来だったが、いまひとつ吉原への客足が伸びない。文章だけでなく絵を載せたら…と蔦重は思いつく

人気の女郎たちをそれぞれ花に見立てるというアイデアはキャラに属性をあてはめるカードゲームのよう。苦労が多いのにみんなで理想の本を作るのがめちゃくちゃ楽しそうなあたりは同人誌作りのようでした。自分同人誌作ったことないけど。

今の蔦重が必死になってるのは、吉原に客を呼んで食うにもこと欠く女郎たちを食わせること。ただ彼が後世に名を馳せているのは吉原の大店の主としてではなく、写楽や八犬伝を世に送り出した本屋さんとして。自分のやり方に限界を感じ方向転換をすることになるのか？…は見続けてみないとわかりません。

鬼平はお金が尽きたのでいったん退場。名実共に「鬼平」となって再登場か。

☆第4回　『雛形若菜』の甘い罠

『一目千本』が大当たりし、ひとまず吉原に活気が戻る。親方衆は次なる一手として錦絵を載せた本を出せば勢いが続くのでは…と考え、その出版を蔦重に丸投げする。

冒頭で忘八の親方衆がなぜかみんな猫を抱えてニャアニャア言ってたりして、何を見せられてるんだ…とは思いましたがかわいかったからよし。そしてこの回では猫が大事な下絵を台無しにしてしまうという猫あるあるな現象も描かれます。ここで発揮されたのが蔦重のサイドキック唐丸のスーパー模写パワー。のちの写楽はこの子で確定でしょうか。

版元になる夢を抱くも組合の掟に阻まれ手柄を横取りされてしまう蔦重。西村まさ彦が西村屋をやってるのはスタッフのギャグでしょうか。

この回の『風雲児たち』ポイント：『放屁論』と『解体新書』。「田安家を絶やすけ」

老眼に鞭打ってまた一年がんばろうと思います。

当ブログもいつのまにか始めて丸20年が経ってしまいました。最初の記事を書いたころに生まれた子がもう成人してるわけです。本当に俺は何をやってるんだろう…

ま、気を取り直して本年の映画ベストを考えます。まずはワースト、リバイバルから

☆ワースト部門：該当作なし

今年はめでたいことにれといってワーストと言える映画が思い当たりませんでした。わけわからん映画とか、あまりにもな低予算がにじみ出てる映画はありましたが、憎いとか腹が立つというほどのものはなく。まあわたしの心は元々宇宙より広いんで。

☆リバイバル部門　『名探偵ホームズ』

宮崎駿氏がまだいまほどメジャーじゃないころ作った「犬版」ホームズ。やっぱりもっと元気のあるうちに、こういう毒にも薬にもならないハチャメチャな冒険活劇をたくさん作って欲しかった。『この世界の片隅に』の片渕須直氏もけっこうがっつり関わっておられますね。次点に『男女残酷物語　サソリ決戦』

ではいよいよベスト発表。まずははっきり良かったけど惜しくもランク外となった13作品。

・ゴールデンカムイ

・カラオケ行こ！

・アーガイル

・リンダはチキンがたべたい！

・異人たち

・マッドマックス　フュリオサ

・猿の惑星　キングダム

・潜水艦コマンダンテ　誇り高き決断

・フォールガイ

・エイリアン　ロムルス

・シビル・ウォー　アメリカ最後の日

・ザ・バイクライダーズ

・クレイヴン・ザ・ハンター

続きましてベスト20、一気にガーッと参ります

第20位　『碁盤斬り』　大晦日に観返したくなる映画

第19位　『マダム・ウェブ』　主演が「出るんじゃなかった」とか言ってましたが、そういうこと言うなよな　

第18位　『ゼーガペインSTA』　えんたんぐる！！　プラモ買いました

第17位　『侍タイムスリッパ―』　つい「タイムストリッパ―」と読んでしまう。いけないわ

第16位　『ラストマイル』　ア〇ゾンで買い物がしにくくなってしまった

第15位　『最後の乗客』　「カレンの復興カレンダー」とかあったね…

第14位　『十一人の賊軍』　白石和彌監督2本目。『仮面ライダーBLACK SUN』とはなんだったのか

第13位　『ロボット・ドリームズ』　バーディヤー　これも一種の異類婚姻譚か

第12位　『ホールドオーバーズ　置いてけぼりのホリデイ』　人は誰も寂しがり屋さん

第11位　『機動戦士ガンダムSEED　FREECDOM』　結局ズゴックが全部もっていった気がする

第10位　『グラディエイターⅡ』　デンゼルさんがマッコールさんだったら勝ってた。あぶなかった

第9位　『ジョーカー　フォリ・ア・ドゥ』　「つまらないけど嫌いになれない。むしろ好き」 とさんざん言われた映画。みんなひねてるなあ

第8位　『ルックバック』　漫画家残酷物語。『シャークキック』ってやっぱり『チェンソーマン』みたいな作品なんですかね

第7位　『クワイエット・プレイスDAY１』　久々の「泣けるホラー」の大傑作。猫も大活躍

第6位　『デューン　砂の惑星　PART2』 無事完結…とはならなかった。本年度IMAX映え大賞

第5位　『サユリ』　久々の「燃えるホラー」。霊に拳を。人には愛を

第4位　『コヴェナント　約束の救出』　ガイ・リッチーっぽくないけどガイ・リッチー最高傑作。つくづく『リボルバー』とはなんだったのか

第3位　『アイアンクロ―』　おじさんなのでこういうあまりにも悲しすぎるお話に漂う暖かさ・優しさに本当に弱い

第2位　『デッドプール＆ウルヴァリン』　監督とライアン・ゴズリングの人脈により集められた超豪華メンバーが織り成すアメコミ・スラップスティック。わたしの青春の思い出となりつつある20世紀FOX版X-MEN。ずっと忘れないよ…　たぶん

そして栄えある第1位は

☆『鬼平犯科帳　血闘』

でございました。これ脚本的にちょっと苦しいところもあるんですけど（原作の問題か？）今年一番泣かされてしまった映画なのでどうしようもないのです。興行的にアレだったのがまた泣ける。『侍タイムスリッパ―』の後だったらもう少し売れたのだろうか。来年は大河ドラマにも「鬼平」が出るらしいですが。

駆け足でしたが本年度マイベスト映画でございました。来年もMCU版ファンタスティック・フォーやアバター３，スーパーマンにJUNK HEAD続編、ポン・ジュノの新作など色々楽しみです。それでは皆様良いお年を

この線香花火より存在感の薄い漫画賞、もう21回目なんですよね…　なんというか、こう、アレですよね…

…

気を取り直していきましょう。仕事納めでヘロヘロで風呂入って酔っぱらいですが、がんばって書けるだけ書きたいと思います。

2024年わたしが読んで特に励まされた・感銘を受けた漫画作品に与えられる「SGA屋漫画文化賞」。例によって賞金も賞品もありません。

まずここ数年の間ずっとわたしの支えとなってくれている３作品をまとめて

●常連部門

☆萩原天晴・上原求・新井和也　『1日外出録ハンチョウ』

☆コージィ城倉（原案：ちばあきお）『キャプテン２』

☆丸山恭右　『TSYYOSHI　誰も勝てない、アイツには』

去年とまーーーーったく変わらないラインナップですね。今年も辛い時苦しい時癒しとなってくれてどうもありがとうございました。終わってしまったら確実に生きる気力が数％失われてしまうので、永遠に終わらないでほしい。つか、わたしが死んでから終わってください。

今年『キャプテン２』では実に『プレイボール』連載開始から51年かけてとうとう墨谷高校が甲子園出場を果たしました。本当におめでとうございます。

●ヒューマン部門

☆鍋倉夫　『路傍のフジイ』

旧Twitterというか現Xのプロモで流れてきて、つい気になって全話読んでしまった作品。主人公フジイ君は多くの人から「つまらないやつ」と思われております。自分もつい誰かのことを「退屈な人だ」と思ってしまうことがあります。でもそれはその人のいいところがわかってないだけでは？　そして自分はそんなことが言えるほど面白い人間なのか？　そもそも人の真の価値は「面白い・つまらない」で測れるものなのか…とこの漫画を読んでると色々考えてしまいます。ことしを代表するクリエイターである横槍メンゴ先生・吉田恵里香先生も絶賛されてました。

●グルメ部門

☆久部緑郎・河合単　『らーめん再遊記』

わたしこのシリーズの前作である『らーめん才遊記』も全部読んだですが、そちらは本当に良くも悪くも「ふつーに面白い漫画」という印象でした。ところが続編のこの作品は明らかに前作よりもべら棒に面白い。それはたぶん自分がゆとりちゃんのように夢や希望にあふれたキラキラした若者ではなく、今作の主人公芹沢のような少し人生に疲れたおっさんだから…だと思います。彼のような才能や人脈はないですけれど（髪はある）。ねじりん棒のようにひねくれまくった芹沢が縁もゆかりもなかった人たちとつかの間触れ合い、ささやかな笑顔と共に別れていく。そんなストーリー構成はまさしくラーメン・ハードボイルドと言えるかもしれません。

●スポーツ部門

☆蒼井ミハル　『クレイジーラン』

『明日私は誰かのカノジョ』が終了し、『TSUYOSHI』くらいしか読むものがないな…と思っていた「サイコミ」で突然グン！と存在感を増してきた陸上漫画。陸上ってそもそも漫画の題材にするのが難しそうなスポーツ（思い浮かぶのが『スプリンター』と『奈緒子』くらいしかない）ですが、団体競技である「駅伝」にスポットをあてることによって一癖も二癖もあるキャラたちの群像劇として『ちはやふる』や『帯をギュッとね！』みたいな痛快作に仕上がってます。どっちかというとずっとギャグ＞燃えみたいなムードでしたが、最新エピソードである競技大会のくだりは嘘のような盛り上がりというか燃え上がりを見せてくれました。経験者による解説もいちいち興味深いです。

●新星部門

☆葉月セン　『一月の白魔』

このブログも旧Twitterもそれなりに長くやっておりますが、フォロイーさんが連載を始められて単行本が世に出る…という体験をしたのは初めてでございました。

太宰治を彷彿とさせるペシミスティックな世界観と、柔らかく繊細、かつスッと突き刺さりそうな画風が見事にマッチ。つぶやきのひょうひょうとした先生の人柄からは想像もつかない人間の暗部がまざまざと描き出されていて、それがまた意外すぎて興味深い。この辺ちょっと山岸涼子先生と似たところも感じられました。

寒い夜コタツでぬくぬくしながら、しんしんとした恐怖を味わいなおしたい1作でございます。

●アニメ部門

☆大張正己　『勇気爆発バーンブレイバーン』

今年は年明けからこいつのインパクトに思いっきりやられてしまい、そして結局この衝撃を越えるアニメがなかったというね…　さんざん視聴者を当惑させておきながら1クールですっぱり終わり、我々を置いてけぼりにしていったひどい作品でございました。でも勇気をありがとう、イサミ。そしてブレイバーン。バンバンババンバババババババ　ブレイバー―――――ーン！！！　（間奏）　この星の嘆く声を聞（略）

●大賞

☆芥見下々　『呪術廻戦』

『僕のヒーローアカデミア』『推しの子』とメガヒット作が次々と完結していった2024年。異論はありましょうが、その中で一番見事なクライマックスを描ききったのが本作品かと思います。絶対的な拠り所であった師匠の死→絶望的な状況から綱渡り的に繰り出される「奥の手」の数々→「最強」を手に入れながら「最悪の敵」に慈悲を忘れない主人公…　といった大河バトルのお手本のような幕引きでした。この漫画は『鬼滅』と違ってまた続編なりスピンオフなど作れそうですけどね。

それにしてもこう次々とビッグタイトルが終了してしまうと、今後の漫画界の隆盛がちと心配です。次なる人気作が生まれればいい話ですが、空いた穴がちょっと大きいなあ…

ネガティブな締めになってしまいましたが、来年もまた良い漫画に巡り合えますように～

年の瀬ですなあ…　11月に観た映画のまとめ記事です。

☆『ヴェノム　ザ・ラストダンス』

スパイダーマンの出てこないソニーのスパイダーマンユニバース第五作にして、『ヴェノム』シリーズの完結編。シンビオートの創造主であり最大の敵であるヌルが覚醒。その追っ手を振り払うべくヴェノムとエディは東海岸まで旅に出る。

思ったのですが、このシリーズってアメコミの中でもとりわけ藤子不二雄作品に近いところがあります。エディというのはいいおっさんでありながら、いまだにちゃんとした大人になりきれてない男。ファンとしては一人と一匹の愉快な活躍をいつまでも観ていたいところですが、少年が一人前になるためにはいつかはドラえもんなりオバＱなりとお別れしなくてはいけないのです。

といいつつも今回の映画のヴェノムはよくできたキャラだったのでお別れはやっぱり寂しいし、このまま退場はもったいない。またそのうち復活してくれることを望みます（そういうことを言ってるからいつまで経っても自分はこどおじなのでしょうか）

☆『十一人の賊軍』

☆『八犬伝』

時代劇を2本まとめて。両者とも2時間半の大作でしたが、あまり長さは気になりませんでした。

前者は幕末の新発田藩で起きたあるエピソードを膨らませ、捨て石とされた身分の低い者たちが決死の作戦に挑む姿を描いた作品。この決死隊の戦いが上り調子の時はまことに観ていて痛快なのですが、後半になると話が「こうなりませんように…」という方へどんどん進んでいきます。

ですので鑑賞直後はやや微妙な気持ちだったのですが、よく考えたらこれわたしの好きな山田風太郎の黄金パターンでございました。権力者のいいように利用された者たちが、最後に人としての誇りを見せて一矢報いて散っていく。そしてあるかなしかの小さな希望を残していく。それを思い出したらなんか「これはこれでいいか」という気分になりました。いい加減なものです。

後者はもとから山田風太郎原作。有名な『八犬伝』のダイジェストと曲亭馬琴の半生がザッピングしながら語られていきます。原典を読むのがハードルが高いのでいまいち全貌を知らなかった『八犬伝』ですが、この映画のおかげで大体どういう話かわかりました。

こちらで山風テイストを感じたのは馬琴を鶴屋南北や渡辺崋山といった、当時の著名人とすれ違わせるあたり。特に「悪」「リアリズム」を重んじる南北との対話にはワクワクドキドキしました。悲惨なニュースばかりで気が滅入るこのご時世に、ニチアサヒーロータイムが存在する意義とは…を問うた作品でもあります。

☆『グラディエイターⅡ　英雄を呼ぶ声』

2000年の名作『グラディエイター』の実に24年ぶりの続編。数奇な運命に弄ばれた前作主人公マキシマスの息子が、父同様剣闘士としてローマに戻ってくるお話。なんというか作中のキャラ達も作り手の心情も本当にみんなマキシマス大好きなのね…ということがビンビン伝わってくる映画。脚本的にはローマ憎しだった主人公がコロッとローマ立て直しに転じたり、ラスボスであるデンゼルワシントンの行動に疑問を感じたりと、ひっかかるところが幾つかあるのですが、あのエンヤみたいな前作の主題曲を流されてしまうと強引に感動させられてしまうというか。適当なものです。

あとやっぱり剣闘士の映画ってなかなかないのであるだけ貴重です。

☆『最後の乗客』

『侍タイムトリッパ―』の好演で注目されてる冨家ノリマサ氏が、やはり異常な状況に巻き込まれて…という内容。世界の映画祭で幾つも賞を取っているということで全編55分というのに固定料金1600円というストロングスタイル（夏の『ルックバック』を思い出します）。果たしてその価値はあるか…と思いながら鑑賞に臨みましたが、料金以上の価値がありました。

このブログ基本感想を書く時はほぼほぼネタバレでやっていますが、この映画に関しては内容には触れないことにします。興味を持たれた方は観る機会が訪れた時にご自分の目で確かめてください。

☆『リトル・ワンダーズ』

最近のアメリカ映画なのにどこか一昔前のヨーロッパ映画のような雰囲気が漂う作品。子供ながら欲しいもののためには手段を選ばない「不死身のワニ団」の3人は、手に入れようとした玉子を先取りした男からそれを奪うことを計画。しかし男はプロの犯罪者集団の一員だった…という物語。ある種の児童文学と言えないこともないですが、とにかく主人公の少年たちの行動が教育的に悪すぎる。ですので児童向けというより、悪ガキの活躍が好きな大人向けの作品です。

年端もいかない子供たちが銃を扱う大人集団を敵に回すのでちょっとだけハラハラするのですが、全体的にゆるいムードなので「そうひどいことにはならんだろう」という安心感がありました。本年度まったりうっかり大賞をさしあげます。

12月の映画感想は年間の漫画ベスト・映画ベストを書いたのちに上げます。

お、一月前に追いついて来た。今年はなかなか優秀であります。では10月に観た映画の覚書を

☆『トランスフォーマー ONE』

最近「宿命のライバルが昔は仲良しだった」という路線が人気なんですが、その先駆け的な作品。長年因縁の対決を繰り返してきたコンボ…じゃなくてオプティマスとメガトロンは元々親友だった！という出だしから始まる本作。ブラック企業から搾取される若者たちの苦労話なあたりはちょい前の『エイリアン　ロムルス』ともかぶっております。

CGアニメだったらスルーでいいか…という気分だったわたしを動かしたのは、これが３DIMAXで観られると聞いたので。最近めっきり減りましたよね、３D作品。キャラクターが広大な都市を背景に宙を落下したり縦横無尽に飛び回ったりする映像は大変３Dの大画面にマッチしていて見応え十分でした。悲しいのはその大画面のスクリーンの観客がわたし一人だったということです。

トランスフォーマーと言えばトラックや乗用車といった実際にある地球の乗り物に変形するのが特長。今回は彼らが地球に来る前なので、それっぽい未来メカみたいなのに変形しててごまかしてたのはご愛敬でした

☆『憐みの3章』

春にオスカー関連で話題を呼んだ『哀れなるものたち』が記憶に新しいヨルゴス・ランティモス監督最新作。今回もなかなかにぶっとんだ作風で、しかも不条理具合にさらにアクセルがかかっておりました。

それぞれに独立したと思しき三つの物語。ただ同じ役者さんがそれぞれのエピソードで違う役で出てきたりするので、章がおわるごとに頭を切り替えていかねばなりません。で、この3幕がどれも底意地が悪いというか、悪魔的というか、痛々しい話で正直不快感をぬぐえませんでした。でも面白いかつまらないかといえば、ちょっと面白いのが困ったところです。

そんなわけであまり好きなタイプの作品ではないのですが、3編の意外な共通項が明らかになるラストカットだけはなかなか可愛らしくて気に入りました。

☆『シビル・ウォー　アメリカ最後の日』

2週連続不穏なジェシー・プレモンス。個性的なアイデアのアート系作品を多く輩出しているA24の最高収益を達成したという作品。恐らく来年のアカデミー候補は間違いないかと（はずれたりして）

独裁者が大統領になってしまったため、壮絶な内戦が勃発してしまったUSA。その最前線をカメラでおさめるべく、現地を旅するジャーナリスト一行が我々の目となります。最初から最後までずっとヒリヒリした緊張感が続くのかと思いきや、のどかな風景と穏やかな楽曲のせいか、意外と心休まる場面も色々ありました。

あらすじだけ読んで今の戦争が絶えない世界への批判的なものでもこめられてるのかな…と予想してましたが、そういう社会風刺よりも、ジャーナリストたちが目的のために徐々に人でなしになっていくような、人間の暗部の方がメインとなっております。この辺やっぱり『エクスマキナ』『MEN』といったやはり意地の悪いアレックス・ガーランドの色が出ておりました。

それにしてもアメリカがこんなファシスト的な国になるかねえ…と思ってた矢先に某氏が大統領に返り咲いてしまったのでたまげました。映画のようになりませんように。

☆『ジョーカー　フォリ・ア・ドゥ』

アメコミ映画でありながらカンヌを沸かせ、日米ともに大ヒットを記録したあの『ジョーカー』の続編。収監されたジョーカーが運命の恋人に巡り合って再び覚醒。息詰まる法廷劇へと発展していきます。

これが公開されると米国ではめちゃくちゃ評判が悪く売り上げも壊滅的。前作の神がかりぶりはなんだったのか…という評判が聞こえてきました。ところが日本でのみなさんの感想を聞くと「つまらないけど嫌いになれない。むしろ好き」という方がいっぱいいて。こういうこともあるから映画ってやつは面白いですね。

自分は普通に予想のつかないストーリーが面白かったし、ジョーカーが法定で「復活」するところは大興奮でした。ところがそこからストーリーはどんどんカタルシスを否定する方向にすすんでいくのですね。ジョーカー（アーサー）が刑務所も司法もぶっこわして、悪のカリスマとしてさらに凄みをましていく…　みんなが見たかったのはそういう話では。でもそれでは前作の「なぞり」でしかなくなってしまう。監督が今回やりたかったのは分不相応な男がカリスマに祭り上げられてしまったら、そのあとどうなるか…という話っだったのだと思います。

観終わったあとなんかむなしい気持ちにはなりましたが、自分もやっぱりこの映画が嫌いになれません。不思議な作品でした。あとレディ・ガガの歌う『クロース・トゥ・ユー』が良かったです。

☆『ボルテスV　レガシー』

オタクなら誰でも知ってる、一般の人はあんまり知らない、そんな往年のスーパーロボットアニメ『ボルテスV』が、なぜか大ヒットしたフィリピンのスタッフの手によって大体そのまんま実写化されてかえってきました。ただ今回劇場でかかったのは92話に及ぶテレビシリーズの本当に序盤だけなので、壮大なるプロローグだけしか観られなかったりします。

なんせガンダム以前の熱血主人公が中心だったころの作品なので、ムードが全体的に熱（苦し）い。その上フィリピンのお国柄スパイスがふんだんにまぶしてあってさらに熱（苦し）い。この辺多少の耐性が必要かとおもわれます。

一方で最新のCG技術で再現された合体シーン、巨大ロボ戦は本当にいい意味で熱い。なぜ映画館で映画を観るのかと言われれば、それはでかいものをなるべくでかく観るためです。その意味では十分に映画館向きな映画でした。全編劇場でやるのは無理でしょうけど盛り上がる完結編はスクリーンで観たいものです。

☆『カミノフデ』

特撮界の造形カリスマ・村瀬継蔵氏が監督を務めている特撮怪獣映画。一般的には夏に公開されたのですが、自分は10月に行われた第7回熱海怪獣映画祭にて鑑賞して来ました。大変残念なことにこの映画祭の少し前に村瀬監督が亡くなられ、この映画が遺作となってしまいました。

とある造形作家の追悼展から始まるストーリーが、図らずも現実とシンクロしてしまったというか、このことを予見していたのか。そんなわけでややしんみりした形で鑑賞することとなってしまいました。怪獣映画と書きましたが、怪獣よりも十代の少年少女の冒険や世代を越えた絆と和解の方がメインかもしれません。

最近めっきりマンホール女優のイメージが強くなってしまった釈由美子さんがやはりマンホールに興味を持っていたり、翌日飛び入り参加された樋口真嗣監督がちょっとぎごちない演技をされてたり、マニア的な視点でくすくす笑えるところがあり。追悼式に不謹慎でもうしわけございませんでしたが、直前に怪獣イラストコンテストの授賞式もあって多くの笑顔に包まれていて、こういう見送り方もいいんじゃないかと思いました。

次回は『ヴェノム　ザ・ラストダンス』『十一人の賊軍』『八犬伝』『グラディエイターⅡ』『最後の乗客』『リトル・ワンダーズ』『ザ・バイクライダーズ』について書きます。

今年も残すところあと2ヶ月…　この月は個性の強い邦画をよく観てました。

☆『モンキーマン』

これもいわゆる「なめてたやつが殺人マシンだった」系になるのかな？　理不尽な暴力に翻弄されるだけの役が多かったデヴ・パテルが驚異的な肉体改造を行って壮絶な復讐に挑む作品。これまでの役に鬱憤でもたまってたのでしょうか

この映画独自な点としてはインドが舞台ということで、悪徳宗教がのさばっている社会問題を扱っているとことか。あと復讐のカタルシスよりも潔く散る美しさに重点がおかれてたような。昔の松田優作作品によくあるような。

主人公に重ねられるのはハヌマーンという猿の神様。かつてウルトラ兄弟と共に戦ったこともあるという。で、今年はもう一本ハヌマーンをモチーフにした映画が作られたりしてます。そっちは未鑑賞

☆『箱男』

超難解と言われる阿部公房の原作をベテラン鬼才の石井岳龍氏が真正面から映画化。動く郵便ポストのように段ボールをかぶって街を徘徊する「箱男」と、それをめぐる陰謀を描いた作品…でいいのか？

永瀬正敏、浅野忠信、佐藤浩市といった名だたる名優がシュールなコントを大真面目に演じているように見えて、当惑したまま約二時間が終了。彼らに比べるとぐっと若いヒロインが体当たりでがんばっていてちょっと心配になったり。調べてみたら仮面ライダーアマゾンズS2のカラスアマゾンちゃんでした…　おじさんちょっと衝撃

ラストのオチの「箱男はお前たちだ！！！！」というのはなかなか感心しました。　

☆『サユリ』

個性派漫画家押切蓮介氏のホラー映画を、これまた頓狂な作風で知られる白石晃士監督が映画化。自分怖い映画苦手なんですけど、こちらは後半ものすごく痛快でスカっとする！という噂を聞いてオムツをはいて鑑賞に挑みました。

明確な実態がなく、人智を超えた霊に普通の人間がどうやって戦うのか…　それは要するに「気合」ということを名優根岸李依さんが見事な太極拳で教えてくれます。主人公の家族に臨む悲劇は本当にひどくてやるせない話なんですが、自然災害等で幸か不幸か自分だけ生き残ってしまった…という例は現実にあるんですよね。勝手ながらそういう方たちが元気に生きてくれればと思いました。

☆『エイリアン　ロムルス』

お久しぶりねのエイリアンシリーズ最新作。今回は監督さんが熱いエイリアンファンだったということもあり、なるたけ1作目に近いムードで、現在の技術を使ってどこまで出来るか…ということに挑んでる印象でした。ただ２～コヴェナント関係のオマージュもちょこちょこあり、長年のファンにはニヤニヤしちゃうような出来になっています。あと毎度前座ですぐ退場するフェイスハガーへの愛が熱い。どんな生き物にもそれなりに愛好家はいるものですね…

続編を匂わせることなく、「あとは自分で想像して！」とスパっと終わったのは好感がもてました。

☆『侍タイムスリッパ―』

公開館2館から始まり、話題が話題を呼んで全国公開が決定。今年有数の話題作のひとつ。幕末の会津藩士が現代の京都映画村にタイムスリップ。時代劇の切られ役として生きていくことを目指す…という作品

ブームの経緯が『カメラを止めるな！』と似ているのですが、あちらのようにどんでん返しがキモの映画ではなく、時代劇への愛を真摯に込めたストレートな作品。クライマックスで「本物の侍がいる…」というセリフがあるのですが、まさに主演のお二人の鬼気迫る演技に感じる観客の気持ちを代弁しております。みなもと太郎の『風雲児たち』ファンとしては主人公が会津藩の部屋住みというあたりがツボでした

☆『ラストマイル』

いま人気・実力共に脂がのっておる野木亜紀子氏脚本の人気ドラマ2本が、新作映画で合流する…！というふれこみで話題を呼んだ作品。ただ見てみるとその前作シリーズはあくまで添え物であって、中心となっているのはいかにもア〇ゾンをモデルとした巨大流通産業をモチーフとした1本の独立した映画でありました。いや、本当にサスペンスとして、社会派ドラマとしてよく出来てる。この問題に現代日本に生きる我々も少なからず関係してるわけで、ちゃんと考えるきっかけになるというか。

自分頭悪いのでロッカールームのメッセージとかよくわからなくて、観た後ネットの感想を読み漁って腑に落ちたりしました。そういうちょっと謎を残しておくあたりも大衆映画としては挑戦的。あとイケメン俳優がいっぱい出てる中、さもないおっさん二人組が一番いいとこをもってくのが好きです。

次回は『トランスフォーマーNEO』『シビルウォー』『ジョーカー　フォリ・ア・ドゥ』『ボルテスV　レガシー』『カミノフデ』について書きます。

今年も残り1/4。ちょっとだけ更新ペースをはやめました。

☆『温泉シャーク』

人気の温泉観光地「暑海（あつみ）」が古代からよみがえった巨大ザメの群れに襲われるというストーリー。制作体制がほぼ自主映画とどっこいどっこいのようで、予算の少なさが画面のはしばしからうかがえます。正直サメとかATAMI市への愛がないと厳しい映画だとは思いますが、逆にそれがある人にはものすごくおすすめしたい。あとサメへの科学的アプローチは意外としっかりしてて感心しました。今月下旬に行われる『熱海怪獣映画祭』で凱旋上映されるとのこと。

☆『怪盗グルーのミニオン超変身』『インサイド・ヘッド２』

手抜きで2本まとめて…　人気アニメ映画のそれぞれ4作目と2作目。日米でそれぞれ大ヒットを飛ばしましたが、奇妙なのは2本とも大スケールで宇宙や異世界で大冒険する…というような波乱万丈の話ではなく、「家族」がテーマの映画なんですよね。そして両方に「年ごろの女の子がいい学校に進むためにあれこれ策を練る」というエピソードがあったり。そういう言ってみれば地味というか幼児が観て面白いんか？という作品でも、珍妙なキャラが愉快にドタバタ活躍してればちゃんと売れるということですかね。

特に『インサイド・ヘッド2』は全米で記録的な興行を打ち立てたということ。私自身も良い映画だとは思いましたが、観てる間はリアル中二の時を思い出してやたら落ち着かないというか気まずい気持ちにさせられました…

☆『ツイスターズ』

最近はやりの「すげえ懐かしい映画の今頃の2作目」。といっても、これ1作目の『ツイスター』とは題材の他はちょびっとしか関係ないみたい。オクラホマに頻発する巨大竜巻を調査する冒険野郎的な科学者たちの活躍を描いた作品。

さすが現代技術で描かれた竜巻の猛威は大迫力…というくらいしか感想がないｗ　あと監督が『ミナリ』のリー・アイザック・チョン氏だったせいか、「お家を失ってしまう悲しさ」はよく伝わって来ました。

☆『フォールガイ』

事故で仕事から遠ざかっていたスタントマンに、ある日おいしい話がめぐってくる。しかしそれは某スターのスキャンダルを隠すための罠だった…というストーリー。主演は文芸派っぽかったのに最近アホな役がよく回ってくるライアン・ゴズリング。まあそっちの方もノリノリで楽しんでやってるようなので観てる側も楽しいです。

考えてみたらスタントマンを主題にした映画ってのもあまりないですね。何度も吹っ飛ばされたり落っことされるゴズリングの姿は爆笑必至ですが、観終わった後には数秒のアクションのために体を張る彼ら彼女らへの深いリスペクトが胸に残ります。

☆『ゼーガペインSTA』

2006年に放映された名作アニメ『ゼーガペイン』の二度目の劇場版。そして初の後日談。

宿敵ガルズオルムを倒し、肉体を取り戻す術を得た人類。しかし不穏な影が再びしのびよる…

主に総集編の前半パートと完全新作の後半パートからなっています。新作部分の導入部はけっこう『まどか☆マギカ　叛逆の物語』と似てましたが、本編ではサーバーの関係で「春」「夏」しかなかったバーチャル舞浜の世界に、初めて雪が降ったということにしみじみ感動してしまいました。声優陣もオリジナルメンバーがそろって復帰してくれたのがまた嬉しい。このアニメでデビューされた花澤香菜さんはかなり上手になられました。なんかちょっと寂しい…　まあこの「ものさみしさ」が『ゼーガペイン』の本領であります。それは新作でも十二分に表現されておりました。

次回は『モンキーマン』『箱男』『サユリ』『エイリアン・ロムルス』『侍タイムスリッパ―』『ラストマイル』について書く予定

暦は秋ですがいまだ猛暑がつづいております。猛暑初めの7月に観た映画の記憶をたどってみました

☆『ルックバック』

人気漫画家藤本タツキ氏の短編をアニメ化。知ってる話だったのでスルー予定でしたが、評判が良いので気が変わりました。上映時間約一時間なのに、料金は1700円限定というストロングスタイル。金はともかくは尺はこれで正解でした。これ以上伸ばすとシンプルな原作にどんどん余計なものが足されていってしまうので。

アニメになって特に良かったと思えたのは、京本ちゃんのかわいらしくたどたどしい方言。あとラスト机にむかう藤野の背景が時間が経つにしてゆっくり変化していくシーン。あれは映画だからこそ出来る表現では

☆『フェラーリ』

フェラーリ創業者エンツォ・フェラーリの、家庭でも仕事でも特に大変だった1957年の出来事を描いた作品。マイケル・マンの作品はイマイチ乗り切れないことが多いのですが、この映画は車を題材にしてるせいかなぜかスッと入り込めました。

この映画の主な題材のひとつとなっているのが、当時人気を博していたミッレミリアという公道レース。自分が知らんだけで今も続いてるのかな？と思っていたらこれが最後の開催だったことがわかります。その歴史に幕が降ろされた理由が、「あ～、これじゃ仕方ねえだろ～」と心から思える凄惨なものでして。事実は小説よりも厳しいな…とひしひしと感じました。

アダム・ドライバーがイタリアの実在の名士を演じ奥さんとゴタゴタするあたりは『ハウス・オブ・グッチ』の姉妹編みたいでした。

☆『潜水艦コマンダンテ　誇りある決断』

これまたイタリアの「本当にあった話」を題材にした作品。第二次大戦における潜水艦コマンダンテ・カッペリーニ号と、そのクルーが経験した「ラコニア号事件｣を基にしております。

戦争映画というのは大体壮絶で残酷で悲惨なものですが、こちらはのどかなイメージのある製作国のせいか、バトルの合間にゆったりのんびりしたお話が挿入されます。あと敵国の兵でも海で漂流していたらつい助けてしまう…という非情になりきれない人間の一面が描かれています。

観てる内にクルーに感情移入してしまい、どうにか生き延びてほしいな…と思いながら観ていたのですが、この映画が終わった時点でまだまだ大戦の初期ということで、彼らの行く末は想像がついてしまいました。切ねい。あと観終わった後すごくポテトフライが食べたくなります。

☆『キングダム　大将軍の帰還』

2019年から続く映画『キングダム』シリーズのひとまずの完結となる作品。2022年からは3年連続で本当にお疲れさまでした。主人公が憧れていた秦の大将軍・王騎の最後の戦いが語られます。

これまた原作に大変忠実に作られていて悪くはなかったのですが、この辺自分が漫画版で特に思い入れがあり感銘を受けたところだったせいか、その時の高揚感にはちと及ばなかったかな…というのが正直な感想です。

そんな自分の印象とは裏腹にシリーズ最大の売上を達成し、現在での日本における実写映画のトップにもなっています。少し前まで実写邦画のドル箱といったらドラマの劇場版か感動ものがほとんどだったのが、ここ5年くらいでアクションものも売れるようになりそれは喜ばしいことではあります。さらなる続編の噂も聞きますけど、山崎君＆佐藤監督はこの辺で『キングダム』から開放してあげたいかも（そして今度は『ゴールデンカムイ』に束縛される山崎君）

☆『デッドプール＆ウルヴァリン』

本年度最も楽しみにしていた作品。2000年より続く映画「X-MEN｣シリーズの最終作にして、約一年ぶりのMCU最新作。やはりおったまげるのは「そこからひっぱって来たのか…」といちいち唸らされるカメオ出演の数々。そのほとんどが監督ショーン・レヴィの作品に出ていた方々で、彼の人柄・人脈の広さがうかがえます。あとショーン・レヴィのお笑いって子供向けの品のいいイメージがあったので、「デッドプール」は向かないのでは？と思ってたましたが、そんなことはま～ったくありませんでした。がんばりましたねえ。

この映画の最大の問題点は、一番感動するところがエンドロールだというところ。ついこないだのようにも感じられたあの映画やあの映画の公開から、気が付けば四半世紀経っちゃったんだなあ…と。海よりも深く感傷的になってしまいました。みんな忘れないからね。たぶん。

☆『ホールドオーバーズ　置いてけぼりのホリデイ』

名匠アレクサンダー・ペイン監督の最新作で、本年度アカデミー賞作品部門候補のひとつ。雪深い街でクリスマスに帰れず寄宿舎に残ることになってしまった問題児と、おもり役を任された変人教師の交流を描いた作品。いい映画にはよくあるパターンに、最初はイライラさせられた登場人物たちが、ストーリーを追ううちにだんだん愛おしく思えてくる、というのがあります。この映画もそうです。

ほぼほぼお笑いムードで進んでいたのに、ほろ苦く転調する終盤。自分が思春期のころ好きだった『いまを生きる』を思い出しました。やっぱりギムナジウムものっていいですね

☆『めくらやなぎと眠る女』

村上春樹の幾つかの短編をむりやり一つにまとめた作品。…って『ドライブ・マイ・カー』じゃん！　ただしこちらは外国人監督によるアニメ映画です。

主に妻に出ていかれたイケオジの物語と、なぞのカエル人間に「世界を救ってくれ」と迫られるハゲおやじの話が並行して続いていきます。インパクトがあるのはどうしても後者のほうで。村上さんってこんな素っ頓狂な話も書いてたのですねえ。でもカエル君を思って涙するハゲおじさんの姿にはちょっともらい泣きしてしまいました。

「巨大ミミズが災厄をもたらす」というあたり『すずめの戸締り』みたい…と思ったらハルキストの新海監督はこれの原作からアイデアを拝借してたことを後で知りました。同じ原作から派生したアニメでこんだけ仕様に差があるのが面白いですね。

次回は『温泉シャーク』『怪盗グルーのミニオン超変身』『インサイド・ヘッド２』『ツイスターズ』『フォールガイ』『ゼーガペインSTA』『モンキーマン』について書きます。

子どもたちももう夏休みが終わりなころですね…　2か月遅れでだいたい6月に観た映画を記録しておきます。

☆『マッドマックス：フュリオサ』

本年度の世界待望の1作…だったはずなのに、蓋をあけてみると「あれ？」というか賛否両論の『マッドマックス』スピンオフ。

予想ほど盛り上がらなかった一因は、マッドマックスって劇中で扱ってる時間がせいぜい数日くらいのスピーディな話だったのが、1人の英雄の半生を描いたために妙にまったりした流れになってしまったせいでしょうか。

それでも『怒りのデスロード』のあの世界の風景がまた観られる、というだけでも一見というか十見の価値はありました。ウォーリグのお尻からアメリカンクラッカーみたいな装備がブンブン出てくるところとかね。本当にああいうのよく思いつきますね。

悪役のディメンタスが演じてるのがクリス・ヘムズワースだったため、妙にキュートで憎みにくかったのには困りました。

☆『ボブ・マーリー：ONE DAY』

「レゲエの神様」ボブ・マーリーの伝記映画。彼についてはほとんど知らなかったので半ば勉強のために観にいきました。

そしたらびっくりしたのがボブさんってかなり宗教色強めの方だったということ。曲の中でも「ラスタの神様をたたえよう」みたいなことをバリバリ歌ってらっしゃって。そんな曲が全米を始め世界中でヒットしたというのが謎です。メロディーがキャッチーなら歌詞とかはあんまし関係ないということでしょうか。

ボブさんの功績と並行して困った面（家庭にルーズなあたり）などもけっこう描かれてまして、そういう意味では公平な伝記でした。

☆『ドライブアウェイ・ドールズ』

つい『ドライブアウェイ・ガールズ』と書いちゃいそうになりますが、『ドールズ』です。20世紀末（だったか？）、レズビアンの女の子二人（恋人同士ではない）が、事情で遠くの町に荷物を運ぶバイトをすることに。ただその荷物がけっこうヤバげなもので…というストーリー。

数々の映画賞をものにしてきたコーエン兄弟の弟の方の単独作。これがえらく肩の力の抜けた、文芸には程遠い下ネタまみれの珍作でして…　まあ疲れてる時などにはこういうのも気分転換でいいかもしれません。

この手の「殺し屋に狙われつつ広いアメリカを旅する映画」、最近だと『モンタナの目撃者』『マークスマン』などがありました。で、そういう話って殺し屋が怖そうであればあるほど緊迫感が増すのですが、この作品の殺し屋コンビはなかなかに間が抜けていて、まったく怖くありません。そんなまったりさ加減がそれはそれで心地よい映画でした。

☆『男女残酷物語：サソリ決戦』

1969年、イタリアで作られた幻のカルトムービー。予告で流れていたビビッドでヘンテコな映像にひかれて、ちょっと厚木まで足を伸ばして観てきました。ミソジニーをこじらせた名士が気に入らない女性を支配下に置こうとあれこれやってるうちに、いつの間にか力関係が変わって来て…というストーリー。予想ほどぶっとんだ話ではなく、それなりに筋の通った小気味よいミステリといった感じ。日本の作家で例えると乱歩と星新一を足してわったような。

最近年齢が大台に乗ったせいか、以前より自分が生まれたあたりの年代のお洒落な映像にふらふら心ひかれます。それも鑑賞した理由のひとつ。

☆『クワイエット・プレイス　DAY1』

「音を立てたら即死」が決めフレーズのホラー映画シリーズ『クワイエット・プレイス』の前日談。前2作を観てないのにいきなり鑑賞しました。

観ようと思った動機のひとつは、「猫がえらく活躍する・かわいい」と聞いたこと。もうひとつは主人公が「末期がんの女性」という設定に興味を持って。普通ホラーの主人公というのはまだまだ生きていきたいから怪物から必死になって逃げるわけじゃないですか。なぜそんなサバイバルモチベーションだだ下がりの設定にしたのか、その辺がどうにも気になって。これがね～　ああ～そういうことだったのか～と観ていて大変腑に落ちました。これは実際に映画を観てご自分で確認してほしいところです。

実に『シックス・センス』以来のしみじみ泣ける感動ホラー。ビビりのわたしが観てもあんまり怖くなかったところもよかったです。

☆『イケボーイズ』

これまた本年度屈指の珍作品。オクラホマ州に住む日本のサブカルオタクが留学生の女の子を救うために、世界滅亡を企む秘密結社と戦う…という話。いかにも、といった風で微妙にずれてるロボ？や怪獣の造形が古き良き昭和の郷愁を掻き立てます。

わたしは観たことないんだけど、時々映画館の予告で流れる「幸福の〇学」系の映画ってこんな感じなんだと思います。こちらは宗教色とか全くないですけど。日本からの特別出演である釈由美子さんが相変わらずお綺麗でした。

次回は『ルックバック』『フェラーリ』『潜水艦コマンダンテ』『キングダム　大将軍の帰還』『デッドプール＆ウルヴァリン』『ホールドオーバーズ』『めくらやなぎと眠る女』について書きます。

あと今年の半分までの記録をつけ終わったので、上半期ベストも記しておきます。

①鬼平犯科帳　血闘
②コヴェナント　約束の救出
③アイアンクロー
④デューン砂の惑星PART2
⑤クワイエット・プレイス DAY1
⑥碁盤斬り
⑦マッドマックス　フュリオサ
⑧アーガイル
⑨カラオケ行こ！
⑩リンダはチキンが食べたい！
ズゴック賞　機動戦士ガンダムSEED FREEDOM

上半期ベストに間に合うよういつもより更新ペースをあげています。アクセス数は最近ほとんど虫の息ですがｗ

ともあれ、5月に観た映画の感想をば

☆『異人たち』

山田太一の小説をイギリスの人情派アンドリュー・ヘイが映画化。あんまし観るつもりなかったのですが先の映画化である大林宣彦版が「なかなかにホラー」という噂を聞いてなんか興味が涌いてきてしまったのでした。

結論から言いますとホラーではありませんでした。「え？　このままおわっちゃうの？」というラスト含めて、ヘイさんの限りない優しさと寂しさが切々と迫ってくるような作品。あまりに雰囲気がいいので仕事疲れを引きずった身としては前半ついうとうとしてしまったのが難点です。主人公が過疎ったアパートから見る朝焼けの景色とかはとてもツボでした。

ドラマ『シャーロック』ではめちゃくちゃ恐ろしいアンドリュー・スコット氏が愛に飢えている物柔らかな中年男を好演。青田赤道じゃないですけど「役者やの～」とひとりごってしまいました。

☆『猿の惑星　キングダム』

「猿の惑星」シリーズ最新作。今風のタイトルですが原題もこれでした。リブートっぽい雰囲気のようで一応前作から300年経ってる世界とのことで、なんだか史記と三国志の関係と似ています。

前作の主人公が武人「シーザー」だったのに対し、今回の主人公は救世主的な「ノア」というネーミング。このノア君の気性が少年漫画のヒーローのようにまっすぐさと優しさを合わせ持つキャラで好感が持てました。

シーザーが平和を説いたのに彼の死後そのメッセージは歪んで伝えられ、権力者の都合のいいように使われてるところはリアルでした。猿だったら人間よりも良い社会を作れるはず…だったのに、人に近づけば近づくほど殺伐とした世界になっていくのは皮肉としかいいようがありません。

☆『鬼平犯科帳　血闘』

新スタッフ・キャストで久々に映像化とあいなった『鬼平犯科帳』。連動してたTVドラマ「花屋敷」は情緒を重んじた作風でしたが、こちらは激しいチャンバラ・血しぶきがメインとなっており、さながら「大江戸版ハードポリスアクション」といった趣があります。

旧版との差別化として鬼平がぐれてたころの若い時代が頻繁にインサートされております。この若鬼平を演じるのが主演・現松本幸四郎の息子さんである現市川染五郎君。がんばってましたがあまりに美青年過ぎてちょっと鬼平のイメージとそぐわなかったり。お父さんはなかなかにオヤジ鬼平を自分のものとされてました。

先の『梅安』と同じくプロットに「偶然」が多用されてたり、鬼平が逃がしちゃいけない極悪人を二度も逃がしてしまうという難点はあるのですが、柄本明演じる老盗賊の心意気と、鬼平とのやり取りがあまりにも良かったので上半期ベストの1本です。

☆『碁盤斬り』

古典落語「柳田格之進」を翻案とした時代劇。8割くらいは人情噺中心の落ち着いたストーリーなんですが、クライマックスで突然ハードバイオレンスになるあたりは山田洋次監督の藤沢周平原作作品を彷彿とさせます。

あまり映画の題材になることのない「囲碁」が重要なモチーフというのがまず独特です。また白石和彌監督の映し出す江戸風景がとても美しい。本当に『仮面ライダーBLACK　SUN』とはなんだったのか（あれはあれで嫌いじゃありませんが）

後半お話が仇討と娘の悲劇のふたつに別れ、仇を探すよりタイムリミットの迫ってる娘の身請けの方を優先すべきでは…？とも思いましたけど最後の小泉今日子がすごくよかったので、これも上半期ベスト候補です。

☆『関心領域』

今年のアカデミー賞国際長編部門受賞作。アウシュビッツを管理していたナチ高官ルドルフ・ヘスと、その家族を題材とした作品。この映画を観たあと「ルドルフ・ヘス」で検索したらけっこう長々としたwiki項目があったのですが、読んでみるとどうも映画の内容と噛み合わない。さらに調べてナチ高官には「ルドルフ・ヘス」と「ルドルフ・フェルディナント・ヘス」がいて、今回題材になってたのは後者と判明しました。まぎらわしいですね。

すぐとなりで歴史上稀に見る大虐殺が行われていたのに、ほのぼのと平穏な暮らしに興じるヘス家。残酷な場面はほとんど映し出されません。人の「自分をごまかす力」というのがいくところまでいってしまうと、こうなる…という実例のような話です。

実際はどうだったのかはわかりませんが、この映画ではヘスは奥さんの評価を得るために、ユダヤ人の迫害に血道をあげていたように描かれてました。なんだか『マクベス』みたいですね。作品ではそこまでやりませんでしたが敗戦後ヘスは処刑され、直前に「私だって心を持つ一人の人間だったんだ」とか語ってたそうです。よくもまあそんなことが言えたもんだな…と感じる半面、自分に同じ権力があった場合、同じようにならないと誰が断言できるでしょう。そんな権力を得ることは今後まずないと思いますが、反面教師として心の中にとどめておきたい1本です。

あさってには今年も半分終了です。次回は『マッドマックス：フュリオサ』『ボブ・マーリー　ONE LOVE』『ドライブアウェイ・ドールズ』『男女残酷物語　サソリ決戦』と他もう一本くらい書くかもしれません。

上半期終了が近づいてるのでいつもよりハイペースです（これでも）

☆『アイアンクロー』

上半期ベスト候補の1本。80年代米プロレス界で人気を博したフォン・エリック一家。父親のプロモートのもと息子たちは次々とスター選手となっていくが、まるで呪いのように彼らは次々と悲劇に見舞われていく。

「事実は小説よりも奇なり」と申しますけど、まさに現実は映画よりも厳しかったりします（映画では死んだ兄弟が一人省略されてます）。肉体を必死で鍛え上げるエリック兄弟。でも彼らが鍛えるべきは肉体よりメンタルだったのでは…？　それともスターとしてのプレッシャーは強い精神力をも押しつぶしてしまうものなのか。

あまりにも残酷なドラマの果てに少しだけ語られる慰めと優しさ。そういうのを「感傷」というのでしょうけど、おっさんになるとどうにもそれに泣けてしょうがなかったのでした。

☆『落下の解剖学』

カンヌでパルムドールを受賞し、アカデミー賞でもフランス製作ながら外国語部門でなく作品部門にノミネートされた話題作。雪深い山荘で起きた不審な転落死。自殺なのか、事故なのか、はたまた不仲だった妻の手によるものなのか…

いささか『藪の中』的というか、真相ははっきり明示されず、受け手の想像に委ねられるような作りになっております。それとも自分が提示された答えに気づいてないだけなのか…　ただ観た人のほとんどは、「この奥さん、たぶんやっちゃってるよな」という印象を抱くのでは。そういう人の断片的な情報から思い込みに走るような傾向も、この映画のテーマのひとつかと。

『アーガイル』はひたすら猫が気がかりになる映画でしたが、こちらは犬がとても心配になる映画でした。フランス語と英語がチャンポンで語られるのには何か意図があってのことだったのでしょうか。

☆『ゴーストバスターズ/フローズン・サマー』

最近急に新作が連発されてる「ゴーストバスターズ」の5作目（他バースの作品を除くと4作目）。前作はGBというよりスピルバーグかスティーブン・キングのような趣がありましたが、今回は彼らの本拠地NYを舞台としていて本来の作風に回帰しておりました。といっても旧世代は引き立て役に徹し、新世代の子どもたちがちゃんと前面に出ているところは好感がもてました。

限りなく可も不可もない、毒にも薬にもならないさくっとしたエンターテインメント。でも仕事あとの疲れた体を引きずって観に行ったので、かえってそういうのがちょうど良かったです。

☆『ゴジラ×コング　新たなる帝国』

前作が思ったよりヒットしちゃったので、ノリで続行することになった「モンスターバース」最新作。地中でのんびり暮らしていたコングさんを襲う、未知のエリアからやってきた謎の猿の軍団。不本意ながら前回共闘したゴジラさんの助けを借りようとするコングさんですが、相手はそうそう話の通じる相手ではなく…

正直あまり期待してなかったのですけど、今回は冒頭で歯痛に悩むコングさんがとても身近に感じられ、最後までどっぷり感情移入してしまいました。怪獣たち全く喋らない（喋れない）のに、彼らの考えが手に取るようにわかる。本当に見事な演技指導…じゃなくて演出力でした。猿系だけでなく様々な形の怪獣が出て来たのも高ポイントです。コングさんになかなかなつかないチビコングは、わたしの家にやってきたばかりの時のちび猫によく似てました。

しかし今回はこけると思ったけどな…　モンスターバースの最高収益を更新したとか。やはりアメリカの猿愛、いやゴリラ愛の深さゆえでしょうか。

☆『リンダはチキンがたべたい！』

フランス製作の一風変わったアニメ（というか向こうから来るアニメは大体変わってます）。お肉屋さんが休みの日に、娘にチキン料理を作ると約束してしまったお母さん。困った彼女はなんと牧場から鶏を強奪、警察に追われる身となります。その追跡の最中、鶏も脱走に成功。果たしてチキン料理は完成するのか。

こんな風にどんどん収拾がつかなくなっていく展開が滅法楽しい映画でした。また生きた鶏を前にして主人公の女の子が情が涌くのかと思いきや、「あたしがぶっ〇す！」とやる気満々だったり、なかなか強烈なヒロイン像でありました。

吹替ではありましたが、お母さん役が去年３回未亡人を演じた安藤サクラさん。今回もバリバリの後家さんでした。こうなったら未亡人役を演じた回数で記録を更新していってほしいです。

やっつけではありますが、だいぶ感想が消化出来ました。残るは5月と6月。次回は『異人たち』『猿の惑星　キングダム』『鬼平犯科帳』『碁盤斬り』『関心領域』あたりについて書きます。